扎個馬步，翻個轉身，
　　
　　棒棰擊落，
　　
　　鼓擂動，
　　
　　鑼響起，
　　
　　像潮水，一起一伏，永不止息。
　　
　　是人？是鼓？舞者、觀眾，心領、神會。
　　
　　這是一場挑戰體能極限的表演；是一場台上台下融合一體的表演；是一次美的展現：鼓聲、鑼聲、琴音、唱誦、體韻、體能、速度，甚至服飾。
　　
　　下幕，觀眾掌聲如雷，掌拍到雙手也痠累了，很難想像擊鼓者擊到無形手是如何累法。
　　
　　他們，是來自台灣的一個表演劇團「優劇場」。
　　
　　「優劇場」的表演特色，是將靜坐、武術變成劇團訓練課程的重心。
　　
　　表演前，表演人員一早齊集台上靜坐，像布景一樣的默默坐著，沒有絲毫幌動，表演開始，他們投入於擊鼓的動作，既動既靜；動即是靜，靜即是動。
　　
　　一位藝術表演者在觀後這樣評價：這是一次極高層次的表演。藝術原應是這樣子：簡單，毫不花巧，卻觸動人心。
　　
　　控制體能．控制心靈．行為正確
 
  　　靜坐真能對藝術表演有幫助嗎？
　　
　　該團的擊鼓指導及編曲黃志文說：「這是訓練一個人在當下的感覺，靜坐，還有練武（註：該劇團以靜坐與武術為基本訓練課程）也是一樣，一動一靜，但兩者根源是一樣的，一個在動方面訓練身體，另一個從靜方面訓練心靈，其實兩者是互補的，透過對身體控制能力，能達到心靈的控制，之後行為就能達到正確。」
　　
　　黃志文是優劇場其中一位中心團員，自小已學習廣東獅鼓及武術，九十年代初，曾兩度到印度學習靜坐。九三年受優劇場之邀擔任擊鼓指導，他卻說：「我想先教靜坐，再教擊鼓。」自此，優劇場團員的學習課程，在太極導引與劇場體能訓練之外，靜坐成了表演訓練的重要一環。
　　
　　優劇場另外一名中心團員、該團的藝術總監及導演劉靜敏說：「我的經驗是這樣的，我本來是舞台劇演員，後來跟隨波蘭劇場大師果托斯基學習了一年，那時的啟發並不是怎樣去演好角色，而是對生命元素的看法，人呈現的生命狀態究竟是怎樣一回事？我老師訓練演員的方法，除了表演範疇的訓練，還有是以原生態民族的生活方式，或者是古老的對待人的訓練方式所呈現的一種表演樣態。譬如森林的獵人，在家裡他會是父親、兒子，但在森林中他卻必須警覺、必須要扮演好做獵人的角色，否則他便會有生命危險；戰士也是這樣子，原生態民族裡有很多人都須要這樣處於不安全的狀態，對生活保持警覺。表演者一樣要警覺他身處的位置，舞台上脫離了對當下狀態那種真實性，如何在安全的舞台上維持真實的警覺很不容易。我得到的啟發是：並非怎樣做好一個舞台上的演員，而是怎樣做好生活上真正的演員。所以我回到台灣後，表演就並不純粹是排練扮演角色，而是當你在生活上處於某種特定的時空，是如何才能做到的問題。我對訓練新團員的時候，就特別強調希望他們處身的狀態是真實的。」
　　
　　真實感訓練
　　
　　為了達致這個真實感的訓練，優劇場開展了一些計劃：
　　
　　「溯心計劃」——1994年，「優人」各自往印度自助旅行一個月，然後約定集合地點，共同前往喜馬拉雅山麓進行兩個月面對自己的孤獨之旅。
　　
　　「雲腳台灣」——1996年，優劇場成員以白天行腳、晚上在廟口山邊演出的方式，完成二十八天走完六百公里、十八個鄉鎮的「優人神鼓．雲腳台灣」演出及訓練計劃。次年，繼續以東台灣為雲腳行程，深入原住民部落，以「鼓舞相遇原住民」為主題，走一天路，打一天鼓，共走了三十五天，全程其九百公里。
　　
　　靜坐覺醒．主控情緒．活在當下
　　
　　每天走二、三十公里的路，晚上還要表演，他們如何能應付龐大的體力要求？
　　
　　劉靜敏說：「這就是我們說的靜坐與工作的關係。無論是在山上的訓練、在印度孤獨之